Fundación
Telefónica, el Institut de Cultura de Barcelona y Lunwerg
editores presentan Mapas abiertos. Fotografía latinoamericana
(1991 – 2002), una gran antología de fotografía
latinoamericana actual en la que participan más de cuarenta
artistas.
La muestra, que
se inaugura hoy en Madrid, lo hará en Barcelona el
próximo 21 y estarán ambas abiertas al público
de manera simultánea hasta el 11 de enero de 2004 en las salas
de la Fundación Telefónica en Madrid y el Palau de la
Virreina, en Barcelona; a partir de esa fecha, recorrerán
durante cuatro años Europa y Latinoamérica.
El complejo
mosaico de culturas que conviven en Centroamérica, Caribe y
Sudamérica y se expanden a Norteamérica y Europa se
exponen aquí a través de tres ámbitos
temáticos: Rituales de identidad, Escenarios e Historias
alternativas, que suponen sendas investigaciones sobre el cuerpo, el
relato histórico y la dialéctica entre lo privado y lo
público
La
exposición es el resultado de una minuciosa
investigación que ha contado con el asesoramiento de los
más importantes expertos latinoamericanos: críticos,
directores de revistas y de editoriales, comisarios, conservadores de
los departamentos de fotografía de los museos más
activos en la década de los 90, responsables de colecciones
públicas y privadas, profesores de universidades, galeristas y
los propios artistas.
La
dirección y comisariado de la exposición corre a cargo
de Alejandro Castellote, especialista en fotografía
latinoamericana y fundador y director artístico de
PHotoEspaña (el Festival Internacional de Fotografía de
Madrid) en sus tres primeras ediciones.
APROXIMACIÓN A LA ÚLTIMA FOTOGRAFÍA
LATINOAMERICANA
A pesar de
que en las últimas décadas del siglo XX el arte
latinoamericano ha experimentado una efervescencia espectacular, que
se ha hecho visible en las Bienales de arte contemporáneo en
general y los eventos de fotografía en particular, la
fotografía latinoamericana actual no siempre forma parte de
los circuitos expositivos.
En este
sentido, Mapas abiertos quiere contribuir, según el comisario
de la muestra, a la circulación de estas obras para que el
público y los especialistas puedan aproximarse a autores en
muchos casos absolutamente desconocidos. La exposición
responde a un criterio de no catalogación: no se trata de una
clasificación por tendencias, sino que los autores aquí
representados ofrecen una visión poliédrica de
diferentes maneras de aproximarse a las temáticas, haciendo
evidentes los cambios que se han producido en el uso del medio
fotográfico. El criterio responde a la voluntad de presentar
obras que exploran nuevas direcciones en lo formal y en lo
conceptual, mostrando a los artistas mas conocidos pero dando una
especial relevancia a aquellos cuyo trabajo ha madurado en este
periodo.
Mapas
abiertos se aparta de los tópicos asociados a la
creación latinoamericana y de los estereotipos
exóticos, y así se divide en tres ámbitos:
«Rituales de identidad», que revisa ciertas estructuras
jerárquicas sobre la representación del cuerpo;
«Historias alternativas», que plantea un cuestionamiento
de la veracidad del relato histórico; y
«Escenarios», que propone nuevas correlaciones entre lo
doméstico y lo público, entre lo individual y lo
colectivo, entre lo interior y lo exterior.
EXPOSICIÓN Y LIBRO CATÁLOGO
Con motivo de
la exposición, Lunwerg Editores publica un libro que recoge el
trabajo de más de 200 autores y que cuenta con ensayos de
Alejandro Castellote; Juan Antonio Molina, crítico e
investigador cubano, que reflexiona sobre la fotografía
latinoamericana de los años noventa; Rubens Fernandes
Júnior, crítico y comisario de fotografía,
director de la Facultad de Comunicación de la Fundaçao
Armando Alvares Penteado, que hace un panorama de la
fotografía brasileña; Alejandro Castellanos,
historiador y director del Centro de la Imagen de Ciudad de
México, que escribe sobre su país como anfitrión
de artistas latinoamericanos y hace un análisis de la
fotografía mexicana; Iván de la Nuez, escritor cubano,
crítico de arte y responsable de Virreina Exposiciones, que
reflexiona sobre la preeminencia de la imagen en las generaciones
posteriores al boom de la literatura iberoamericana; y Sergio Guerra
Vilaboy, que ha reunido una completa cronología
socio-política de la década de los noventa en
Latinoamérica. Finalmente, se incluyen las biografías
de todos los autores.
