Washington Barcala. Retrospectiva

Fundación Telefónica, en colaboración con la Fundación César Manrique y con el apoyo de Telefónica, ha reunido en Washington Barcala. Retrospectiva 64 obras del artista uruguayo, correspondientes a las etapas de la pintura figurativa, abstracta y personal del autor, incluidas las Cajas.

La exposición reúne una obra personal, coherente y rigurosa, a lo largo de medio siglo, y nos muestra al artista uruguayo rehuyendo la estridencia y refugiándose en un lenguaje despojado, íntimo, casi hermético y, a la vez, desbordante de sensibilidad.

Las obras han sido cedidas, entre otros, por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, el Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo y el Patio Herreriano-Museo de Arte Contemporáneo Español de Valladolid.

La muestra está comisariada por María Martín.

LA FIGURACIÓN, LA ABSTRACCIÓN Y LAS CAJAS

Su producción se organiza en torno a tres grandes etapas. Uno, pintura figurativa (de 1946 a 1950), a la que sigue un interregno de ocho años sin actividad plástica. Dos, pintura abstracta, lírica, de sesgo informalista, practicada entre 1961 y 1964, de la que dan cuenta sus Chatarras. Y tres, desde 1967, las Cajas, en la que podría considerarse la etapa más fecunda de su trayectoria.

Hijo único de una familia de clase media (ancestros paternos españoles y maternos italianos), Washington Barcala se crió compartiendo juegos y estudios con tareas en la fábrica de cajas de cartón que era propiedad de sus padres. Allí trabajó con una materia prima que, muchos años más tarde, emplearía en su obra. Barcala se familiariza entonces con el cartón, con la máquina de coser, y con las cajas, todas palabras clave para entender el mundo creativo de su madurez. Dado que el lenguaje de Barcala no sólo es de pintor, sino que se despliega en las vecindades de otras disciplinas, podría sostenerse que es un pintor de los límites, de las fronteras.

A mediados de los años 60, después de haberse iniciado en el mundo del arte como pintor figurativo y abstracto, comenzó a explorar su lenguaje creativo más personal. En España encontró el lugar y los estímulos propicios para su aventura creativa, contenida en sus cajas, objetos pictóricos construidos con trozos de madera, telas, hilos, cartón, palos, papeles, puntadas... proponiendo silenciosos y sutiles paisajes emocionales.

Exposición