Colecciones de arte

Untitled # 109, 1982

FICHA TÉCNICA
Untitled # 109, 1982
Color C-print, 91 x 90,8 cm, Adquisición: Mayo de 2003, Procedencia: Sotheby's Nueva York (USA), propiedad de colección privada,

Nueva York, Edición: 4/10, Firmada, fechada y numerada en el dorso.Untitled # 109, fotografía realizada en 1.982, supone, si no el inicio, sí una de las primeras obras que Cindy Sherman realizó al dar por finalizada su primera y más exitosa (y admirable) serie, Untitled Film Still.

En la obra que aquí comentamos la imagen de la propia artista, o la representación alterada de esa efigie de mil rostros conocida en el mundo artístico y social por Cindy Sherman, aún es fácilmente reconocible (de hecho, es casi un autorretrato, pues la afirmación de ello sería una "falsa verdad") como tal, pero a su vez algo hay en ella que nos incita a pensar que ese rostro de noble y concienciada bolchevique soviética, o de grave campesina de las estepas, o de condenada en un Gulag, o de recién llegada a un campo de concentración, y todavía no muerta en vida, en todas estas posibilidades, decimos, aún probables o muy posibles, está siempre presente, como en toda la obra de la Sherman, una sospecha, o la sombra de una duda, por utilizar la bella traducción al español de una película de Otto Preminger, de que esa mistificación que contemplamos es por supuesto una trasgresión violenta de la percepción visual, o de su propia jerarquía, pero esencialmente nos queda la incertidumbre de encontrarnos ante una verdad otra, o ante una verdad más allá de la mentira del arte, de la falacia de lo real.

De hecho, se podría argumentar que todo el discurso iconográfico de Sherman, especialmente en sus obras donde se autoinmola, por así decirlo, en la teatralidad barroca de sus autorretratos, es un inmenso campo de pruebas donde el yo real prueba infinitas tentativas de autoconocimiento, en un incansable movimiento, hacia fuera y hacia dentro, por encontrar, o adivinar, o entrever, pero nunca (inteligentemente) capturar, lo mismo que André Bazin buscaba desesperadamente en la imagen cinematográfica, su realismo ontológico, su complicada y huidiza ilusión de verdad. Contemplando más detenidamente esta fotografía nos percatamos de que no es tanto el rostro de una posible mujer ajusticiada lo que observamos, sino la magnífica y clásica posición de las manos abiertas y posadas sobre el pecho lo que más nos llama la atención, y en definitiva lo que más nos conmueve.

¿Culpable yo, de qué? parecen decirnos esas blancas manos falsamente acusadas de una no-verdad, y con ello la introducción en el mismo plano significativo de la obra, de una retórica moral junto a una retórica expresiva, pictórica; ecuación ésta, de hecho, que forma parte central en el ideario estético de la autora. En esta obra de Sherman, tan discreta y sencilla, tan desnuda y miserable, tan (aparentemente) poco teatralizada, pareciera que se trata de un episodio, de un capítulo, de una obra mayor, y que es deseo de su autora el que no podamos calibrar la totalidad del argumento, obligándonos a una composición didáctica que multiplique los procedimientos de aproximación a la obra y los puntos de vista, múltiples, que surjan de su contemplación. Esta cualidad tendrá mucho mayor protagonismo en su obra posterior. L. F. P.

EXPOSICIONES 1983

Bienal del Whitney Museum of American Art, Nueva York (USA).

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Cindy Sherman Retrospective, Museum of Contemporary Art, Thames and Hudson, Catálogo Los Ángeles, 1997, pp. 83 y 113 (il c. de otra fotografía de la serie) - Rosalind Krauss y Norman Bryson, Cindy Sherman 1975-1993, Rizzoli International Publications, Nueva York, 1993, p. 110 (il. c. de otra fotografía de la serie) - Cindy Sherman, Whitney Museum of American Art, Catálogo Nueva York, 1987, p. 76 (il. c. de otra fotografía de la serie) - Biennial Exhibition, Whitney Museum of American Art, Catálogo Nueva York, 1983, p. 50 (il. c.) - Peter Schjeldahl, Peter y Michael Dannof. Cindy Sherman, Nueva York, 1984 (il. c. de otra fotografía de la serie).